复制梵高手工绘画的画作

在所有方面购买与大师作品相似的文森特·梵·高的画作。 从数百个画布中选择。

在画布上复制文森特·梵高的画作

梵高(Van Gogh)以浓厚而引人注目的笔触而闻名,这种笔触表达了他的所有情感,并使他的作品充满动感。 他经常直接用油漆管(Impasto)作画,在去世前的最后70天每天画一幅画布。 他以紧迫感画画,渴望捕捉到这个想法,这使他不断受到压力。

梵高的大部分画布都是用破旧的刷子制成的, 画家的刀 (一种小刮铲),这使物质占了优势。

梵高的复制品是一幅纹理画,也是一幅姿态画,刀的使用允许非常动态的创建方法。

尽管可能会有许多层精美的油漆,但大多数画家都将这幅画作成“扁平”。 这是上光技术,广泛用于绘画中,它包括通过叠加不同颜色的层来叠加薄的油漆层,直到获得所需的效果。

凡高用胆量作画不是这样。 除了他的早期绘画(与矿工住在一起时),凡高都是丰富多彩的,并且使用了大量的材料。 用刷子和刀子,他切入画布,毫不犹豫地直接在画的中心混合色调。

我们使用与梵高相同的技术,在三个维度上复制他的作品-宽度,高度和厚度。 完成素描后,就像梵高一样,用小刀涂上颜色,以尊重画布的密度,我们会毫不犹豫地在上面涂上足够多的颜料。

渲染非常出色,并且我们了解到,看到了我们复制梵高画作的全部作品之一。 每个刀笔划,画笔的每个动作,实现出色效果所需的所有手势以及一幅闪烁的色彩画。

文森特·梵高的风格

青年时代

梵高基本上是自学成才,从复制版画和阅读绘画艺术书籍开始。 他认为,要成为一名出色的画家,您首先必须知道如何绘画-当时这很有意义; 今天少一点!

直到他对绘画技巧感到满意后,他才开始使用颜色,浓密的调色板成为他风格中最知名的特征之一。

梵高的绘画之所以与众不同,是因为在不增加色彩的情况下,他对人物,灯光和风景的表现就可以被欣赏。 他用蜡笔,黑色粉笔,红色粉笔,蓝色粉笔,粉红色的笔甚至木炭画画,尽管他经常混合几种。

他还创作了近150幅水彩画。 尽管笔触并不典型,但由于其原始和鲜艳的色彩,她会点点梵高。

1882年,梵高开始尝试光刻,并创作了10幅作品系列:XNUMX幅版画和XNUMX幅版画。 马铃薯吃者 计划出售,他制作了石版画以吸引更多人。

 

中年

在职业生涯的开始,文森特·梵高(Vincent Van Gogh)涂上了黑色和忧郁的颜色,反映了当时的模型,主要是矿工和农民。 然而,当他于1886年移居巴黎时,他的风格突然转变,并开始受到印象派和新印象派画家的影响。

他开始使用红色,黄色,橙色,绿色和蓝色的调色板,并尝试了印象派破碎的笔触。 他甚至还取笑了点画派(Pointillism),从1885年用草帽看自画像时就可以看出这一点。

梵高还深受日本艺术的影响,他用粗黑线画出了物体的轮廓,并用浓密的色彩填充。 他的颜色选择取决于他的心情,有时他会限制自己的调色板,例如《向日葵》中几乎全部用黄色涂成的颜色。

 

梵高的成熟度

1888年,梵高(Van Gogh)移居阿尔勒(Arles),并与高更(Gauguin)住了一段时间。 高更买了一个麻布球,两位艺术家用它做画布,这使他们画得更厚,使用了更重的笔触。

梵高(Van Gogh)开始模仿高更的技艺,这使他创造了一种更具吸引力且不那么现实的风格。 他还开始通过使用颜色和画笔对对象产生情感反应,故意使用颜色来捕捉情感,而不是现实地复制它们。 应该指出的是,当时没有艺术家做过!

他说:“我没有选择重现我眼前的景象,而是做出了任意选择的颜色来更有效地表达自己。 ”

文森特·梵高的一些画作

文森特·梵高的一个小故事

梵高(Vincent Van Gogh)于30年1853月20日出生于荷兰的格鲁特·桑德特(Groot-Zundert)。 他是一位后印象派画家,其作品以其美丽,情感和色彩而著称,极大地影响了XNUMX世纪的艺术。

梵高被认为是继伦勃朗之后最伟大的荷兰艺术家。 他因精神上的不稳定而挣扎,并且仍然贫穷,一生几乎一无所知。

他于29年1890月37日在法国因枪伤受伤去世,享年XNUMX岁。 我们谈论自杀,但是 一种理论是他被意外杀害.

阅读有关的传记 文森特凡高

©版权所有1996-2020 Paul Oeuvre Art inc。 曹太画廊
办公室:柬埔寨金边219 Sangkat Chey Chomnas 19街12206号
投票:4.8 / 5基于14658条评论| 营业时间:周一至周五上午9点至下午17点
电话: +84-903-852-956 | 电子邮件: [电子邮件保护]